АЛФАВИТНЫЕ УКАЗАТЕЛИ:  БИОГРАФИЯ ХУДОЖНИКА,  ИЗОБРАЖЕНИЯ,  СТАТЬИ,  ОБЩИЙ КАТАЛОГ

ИЗОБРАЖЕНИЯ

Констебл Джон. Белая лошадь. 1819 http://www.artchive.com/artchive/ftptoc/constable_ext.html

Констебл Джон. Ветряная мельница около Брайтона. 1824—29 http://www.vam.ac.uk/ В этом тревожном эскизе мельница превращается в некую твердыню посреди драматического действия, буйства природы. Живопись становится осязаемой, очень фактурной, манера — беспокойной. В поздних работах художника появляется так называемый «снег» — пятна белой краски, нанесенные ножом или шпателем. Контраст «снега» и белого здания, с одной стороны, и темного грозового пейзажа — с другой, усиливает экспрессию.

Констебл Джон. Вид на реку Стур (Дедхемская церковь на расстоянии). 1832—36 http://www.vam.ac.uk/ В сепиях последних лет жизни Констебл достигает предельного обобщения и фантастической свободы. Драматургия света и тени приобретает у художника новые качества, доходит до напряженной экспрессии. Техника сепии оказалась очень удобной для отображения резкости освещения. Как и поздние произведения Тёрнера, работы Констебла, исполненные в технике сепии, приближаются к абстрактному искусству. Хотя сам художник, скоре всего, рассматривал их лишь как подготовительные шаги, необходимые для проработки тех или иных мотивов.

Констебл Джон. Водяная мельница в Гиллингеме. 1823—27 http://www.vam.ac.uk/ Мельница — один из излюбленных мотивов Констебла. Облачное небо, вода, деревья и, конечно, мельница — вот рецепт гармонии по Констеблу. Насколько разнообразным и тонким колористом был Констебл, можно судить по изображению зелени на этой картине. Еще один критерий мастерства художника — его умение показать отражение зелени в воде и передать ощущение свежести.

Констебл Джон. Гроза у побережья Брайтона. 1824—28 http://www.artchive.com/artchive/ftptoc/constable_ext.html

Констебл Джон. Дедхемская долина. 1802 http://www.wga.hu/index1.html Созвучное мироощущение Констебл нашел у голландских художников XVII в. и в пейзажах Томаса Гейнсборо, который писал практически те же виды. Обоих художников роднит то, что они не апеллируют ни к чему, кроме собственного восприятия. Те духовные устремления, которые Гейнсборо, в силу сложившихся обстоятельств, реализовывал средствами портрета, Констебл воплощал в пейзаже. Желание убедительно и доступно передать красоту окружающей природы заставляло художника вновь и вновь возвращаться к одним и тем же видам. Констебл с большим почтением относился к творчеству Клода Лоррена. Фактически эта картина воспроизводит пейзажный фон композиции Клода Лоррена «Агарь и ангел». Картина поражает свежестью и непосредственностью, цветовая гамма искрится оттенками зеленого и золотистого.

Констебл Джон. Долина реки Стур с дедхемской церковью. 1814 http://www.artchive.com/artchive/ftptoc/constable_ext.html

Констебл Джон. Залив Веймут с горой Джордан. 1816—17 http://www.wga.hu/index1.html От залива Веймут открывается вид на запад — на маленькую речку Джордан, протекающую по пустынной песчаной местности, и на одноименную гору. В октябре 1816 г. чета Констеблов проводила в Осмингтоне, недалеко от Веймута, свой медовый месяц. Вероятно, к этому времени и относится идея написать вид залива в Веймуте, к которому Констебл впоследствии обращался неоднократно, изображая одну и ту же местность при разной погоде. Художника интересовало изменение природы и ее восприятие при различных состояниях атмосферы. В отличие от Тёрнера, Констебл находит свои пейзажи в повседневности. Очень свободные по живописному языку, они всегда населены людьми, либо в них есть какой-нибудь предмет, указывающий на присутствие человека. Даже если фигурки крохотные, изображенные на заднем плане — как на этой картине.

Констебл Джон. Замок Хэдли. 1829 http://www.artchive.com/artchive/ftptoc/constable_ext.html В позднем творчестве у Констебла возникают романтические мотивы — руины, бурные состояния природы. Появление в работах руин, обычно символизирующих бренность бытия, возможно, связано со смертью супруги в 1828 г. В письме брату Констебл признавался, что после потери его дорогого «ангела» внешний мир навсегда изменился для него. Эскиз был написан в размере будущей картины, показанной в Академии в 1829 г., полное название которой «Замок Хэдли. Устье Темзы — утро после штормовой ночи».

Констебл Джон. Кукурузное поле. 1826 http://www.artchive.com/artchive/ftptoc/constable_ext.html Название картины впервые было озвучено ее владельцами, преподнесшими это произведение в дар музею. Сам художник назвал свое произведение «Пьющий мальчик». Вероятнее всего, здесь изображена долина, ведущая из Ист-Бергхолта в Дедхем. Полотно было написано специально для продажи, однако экспонировалось пять раз, прежде чем его приобрели несколько друзей художника, в числе которых был выдающийся поэт Уильям Вордсворт, с творчеством которого часто проводят параллели, говоря об искусстве Констебла. Фигурка собаки, аккомпанирующая изображению человека, появляется и в других произведениях художника («Телега для сена», «Замок Хэдли»). В этой картине собачонка выполняет также функцию «проводника», помогая зрителю, следя за направлением ее взгляда, перейти от переднего плана к дальнему.